MURAL UNVEILING
ARTIST TALK WITH DIANA ZIAN

En las ruinas del corazón

En el corazón de Coyoacán, Ciudad de México, en el atmosférico espacio de arte de Vecindad Murales, el 17 de febrero se presentó una nueva creación de la joven y talentosa artista Diana Zian. Su último mural demostró ser no sólo una muestra de su maestría artística sino también una declaración audaz.

El mural, que abarca el tamaño de un edificio de tres pisos, presenta de manera intrigante la propia imagen del artista encarnada en una forma desnuda. En su última entrevista para Vecindad Murales, Diana compartió con nosotros su proceso creativo, la motivación detrás de este proyecto y su visión del papel del arte en la sociedad mexicana contemporánea.

Hola, DIANA! empecemos desde el principio. ¿Cómo empezaste tu cambio en el mundo de los murales y el arte en general?

Hola, que tal? Pues, hace como once años, o sea, siempre pintaba. Hacía obra de caballete y, en una ocasión, un amigo, Yetseronak, me visitó, vio mi obra y me dijo: “Oye, güey, ¿por qué no pintas esto en la calle? Y yo, pues, “no sé, nunca lo he hecho”. Y un día él me invitó a pintar en la calle y, desde ahí, me encantó hacer intervenciones en el espacio público. Ya después comprendí que tiene una circunstancia mayor a que solamente es pintar y ya, sino que implica, el involucrar a las personas de los transeúntes a todos. El entorno en general y muchas más cosas políticas
y sociales que me interesaron bastante.

Tu mural es el evento principal del día hoy. Cuéntanos un poco sobre él. ¿Qué respuesta y cuál es la historia detrás de su creación?

Un dia Dave me dijo: “Oye, no, es que el vecino dice que quiere a una encuerada”. Y entonces, pues, me pareció gracioso y además interesante porque, pues, tampoco es tan común el estar pintando desnudos a gran formato. Y dije: “bueno, sí, hagámoslo”. Estuve buscando en mis referencias y no tenía como, no modelos que me hayan posado desnudas. Pregunté a dos chicas y dos chicas me quedaron mal, nunca se hizo la cita para tomarles fotos.

Pues, tomé una fotografía que yo me tomé hace como dos, tres años en Monterrey. Y dije: “Pues, usaré esta foto, será es como un estudio, ¿no?”.
Al final, un estudio tanto de anatomía como de color. Me pareció interesante el poder hacer un desnudo a gran formato y experimentarle ¿no?

¿Cuáles fueron los desafíos que enfrentaste durante
la creación de este mural?

El sol. El sol es horrible siempre. El sol es un desafío para todos. Pues, solo al momento de pintar como la parte más alta me daba un poco de temor porque me sentía un poco desprotegida. Pero fuera de eso, creo que todo fue, fluyó súper bien.

¿Cuáles son tus esperanzas y expectativas sobre la creación
de la gente a tu nuevo mural?

Pues, no sé. Es que de pronto me molestaba un poco que hicieran énfasis en esto de que soy yo. De que me pinté a mí.

Porque pienso que lo interpretan como que es muy egocéntrico o algo así, ¿sabes? No es nada que ver la intención. Pues más bien lo que me interesa de lo que puedan observar de la pintura es la técnica, el color, todo lo que utilicé. Al final es un estudio, entonces, que aprecien pictóricamente la pieza más allá de que hay una temática o de que soy yo nada más.

¿Qué te inspira cuando trabajas en tus obras?

Generalmente pienso las piezas como en un sentido político, social, que pueda ayudar a reflexionar, al espectador, a quien observe la pieza. Pues, claro, desde mi perspectiva, y claro que las personas pueden interpretarlo de diferentes maneras, pero el punto es que yo intento es hacer que las personas se tomen un tiempo de reflexionar de por qué tiene ese cachito rosa, no sé.

O sea, que los invite a la reflexión. Pues, no sé si eso sea inspiración, pero pues creo que esa es mi motivación de pintar. Como intentar que que las personas reflexionen de ciertas problemáticas que existen en la vida cotidiana y respecto a lo social y político.

¿Cómo crees que tu arte puede impactar a la comunidad y generar cambios?

Pues, no sé si genere cambios, pero vuelvo a lo que te comentaba hace ratito, que desde el punto en el que yo estoy pensando en qué decir con cierta obra, darle un discurso, por así decirlo, y está pensado ese discurso para que la gente lo observe y se ponga... o reflexione, los haga pensar respecto a la pieza, desde que te hace, te detienes y observas y te pones a pensar y porque hace esto porque puso esto pues creo que desde ahí ya hay un cambio de pensamiento. No sé si genere un cambio, pero mínimo del pensamiento, del pensar, de la cotidianidad, eso creo que es demasiado funcional para la sociedad en general, ¿no? Desde un individuo hacia la sociedad, entonces pues eso. O sea, invitar al pensar y observar.

¿Qué papel desempeñan las residencias de arte y los lugares como Vecindad Morales en apoyar a jóvenes artistas y promover el arte local en la Ciudad de México?

Creo que es importante para artistas nuevos, es una oportunidad linda. Es un proyecto muy chido que debería de existir en todos lados. Pero no todos lados ni todas las personas piensan en estar apoyando como estos proyectos artísticos, específicamente pictóricos de murales. Es complicado para nosotros los que pintamos porque precisamente uno está buscando este tipo de oportunidades y además trabajo. Entonces, esto de cierto modo puede generar trabajo para todos los que estamos desarrollando como unos murales.

¿Qué proyectos y ideas tienes para el futuro? ¿Hay algo que te gustaría realizar pero aún no has tenido la oportunidad?

Organizo un festival de murales comunitario en Oaxaca. Entonces, pues toca, ahora estoy en esa organización, toca hacer ese festival, me voy a otro festival, toca pintar en un museo y así. Bueno, es como proyectos próximos. Y algo que quisiera hacer y que no he hecho, viajar a muchos lados, pero que mi trabajo pague eso. O sea, que me lleven por mi trabajo.

Eso es como mi sueño dorado, siempre así. Que me digan: "Queremos un mural en Italia de Diana Zian, un mural en Rusia de Diana Zian.." Etcétera..

¿Qué consejos le darías a jóvenes artistas que quieran comenzar
su cambio en la creación de murales en México?

Que dibujen mucho y que intenten, siempre mejorar y aprender y que propongan algo interesante. Que no confundan la cuestión de decorar con el mural. Porque también eso existe ahora demasiado y a mí me enfada un poco eso. Hay muchos proyectos que gestionan y está bien porque les pagan y todo, pero pienso que esos proyectos no tienen un sentido porque nada más la intención es decorar, no es proponer. Como el inicio del muralismo, es lo mismo. O sea, tiene un sentido político, social y ahora lo han tergiversado bastante. O sea, ahora solo están decorando las calles y ya y es como de, wey, ¿y dónde estás diciendo como estas problemáticas que existen, que hay un millón de problemas, que existen en, pues, deja del mundo, ¿no? Sino que en tu entorno, en tu ciudad y solo estás poniendo caras bonitas y flores y es como de, y no tiene sentido eso, ¿no? O sea, como, pues eso les diría. Si van a pintar, que propongan algo consciente, ¿no? Que conscienticen al espectador. Pues eso.

¿Qué proyectos y ideas tienes para el futuro? ¿Hay algo que te gustaría realizar pero aún no has tenido la oportunidad?

Organizo un festival de murales comunitario en Oaxaca. Entonces, pues toca, ahora estoy en esa organización, toca hacer ese festival, me voy a otro festival, toca pintar en un museo y así. Bueno, es como proyectos próximos. Y algo que quisiera hacer y que no he hecho, viajar a muchos lados, pero que mi trabajo pague eso. O sea, que me lleven por mi trabajo.
Eso es como mi sueño dorado, siempre así. Que me digan: "Queremos un mural en Italia de Diana Zian, un mural en Rusia de Diana Zian.." Etcétera..

¿Qué proyectos y ideas tienes para el futuro? ¿Hay algo que te gustaría realizar pero aún no has tenido la oportunidad?

Organizo un festival de murales comunitario en Oaxaca. Entonces, pues toca, ahora estoy en esa organización, toca hacer ese festival, me voy a otro festival, toca pintar en un museo y así. Bueno, es como proyectos próximos. Y algo que quisiera hacer y que no he hecho, viajar a muchos lados, pero que mi trabajo pague eso. O sea, que me lleven por mi trabajo.
Eso es como mi sueño dorado, siempre así. Que me digan: "Queremos un mural en Italia de Diana Zian, un mural en Rusia de Diana Zian.." Etcétera..

Diana Zyan, pintora independiente, originaria de la Ciudad de México, estudió Artes Plásticas en la escuela de Iniciación artística del INBA. Adentrada en la pintura, ejerce profesionalmente la intervensión de muros en el espacio público así como la producción de obras pictóricas sobre lienzos o distintas superficies. Con 10 años de estudio y desarrollo en la pintura, ha participado en diversos festivales de arte urbano y muralismo nacionalmente, y tambien ha llevado su obra al extranjero, Costa Rica y Colombia. Ademas ha sido partícipe en diversas exposiciones colectivas a nivel nacional e internacional.

Es fundadora y gestora del proyecto "Arte Público mx", el cual tiene como propósito, promover, nutrir y redignificar el neomuralismo mexicano, como movimiento contemporáneo, donde se han desarrollado diversos festivales comunitarios de mural. Actualmente trabaja en la búsqueda y experimentación de la representación figurativa del esquema de la vida contemporánea de la mano del estudio de color y composición para cada superficie.

SOBRE DIANA